“真的，國內有些音樂節，不如不辦”。

近日，有網友在國內音樂節的相關話題下留下了這句評論。結合最近線下演出引發的一系列事件來看，“不如不辦”可能已經算是溫和的勸告了。

就拿前段時間頻頻被罵上熱搜的嵩山音樂節來說，從宣傳到開票，再到售后，幾乎每個線下演出有的推進節點都有槽點。它一路從微博熱搜被罵成了社會新聞頭條，又因為退票事件，帶著售票平臺一起上了法制板塊。

隨之，嵩山音樂節的連帶效應，直接觸發了“上一個引發眾怒的還是xxx音樂節/主辦方”句式的誕生。其中，被點名較多的包括2012成都大愛音樂節、2021貴陽造氧音樂節、2022貴陽草莓音樂節。

雖然線下演出才恢復不到一年時間，但經過網友這么一排列、一匯總，才發現，原來國內已經有這么多音樂節曾經或者當下被打上了“最差”的標簽。它們的數量、種類以及上名單的原因之多，甚至足以為此開設一個線下演出的“爛番茄”排行榜了。

就嵩山音樂節最初官宣的演出陣容來說，包括泰國頂流CP BKPP、SNH48等一眾藝人還是相當具有號召力。名單一出，就傳出了舉辦地附近的酒店就快被兩家粉絲群體訂完了的消息。

按道理說，靠著演出藝人名單已經吸引來了足夠的關注和流量，接下來只要按部就班地把票務服務和宣發做下去，這局基本上就算穩了。但光是開票前這段時日，從“場地還在挖”到“還有藝人合同未簽”，再到音樂節官博一通專業度缺失的操作，就搞得人一頭霧水。

就連開票的官宣微博都整出了可以進豆瓣哈哈組的水平：微博文案不僅是直接粘貼復制來的，抄襲的還是一個跟它自己完全不是一個路子的搖滾音樂節。

好不容易捱到開票了，結果第二天，SNH48的名字就從演出名單里被生硬地劃掉了。有樂迷注意到，演出時間在購票前顯示為下午兩點，完成購票程序后，就變成了兩點半。還有多位網友在微博稱購票時點選23日門票，但付款出票后，APP卻顯示所購門票入場時間為24日。

于是，“嵩山音樂節退票”的話題在發酵了一夜后，直接登上微博熱搜。超千位消費者在線上發起投訴，以重復購買、演出藝人陣容變化、演出時間變化等原因要求退票。

特別是在面臨各個重要節點的混亂情況時，音樂節官方的態度更是全程“沒個正形”。大多數看起來只能算是一個音樂節合格了的常規操作，在嵩山音樂節這里就會是個bug。

在開演的第一天，嵩山音樂節還在因為安全隱患問題上新聞。這一切，讓整個音樂節看起來都像極了一場主辦方的臨時起意。

當國內音樂節開始玩IP時，就注定了它會如每一個娛樂經紀公司一般，得在大量的罵聲中成長了。但像嵩山音樂節這般，從售前到售后全程只有罵聲，且邊挨罵邊找罵的，實屬少見。

在嵩山音樂節之前，被罵出這種陣勢的還真有幾個。其中，最久遠的一個就是2012年在成都舉辦的大愛音樂節。

在當年，大愛音樂節還是個新興的音樂節IP，但在陣容上，卻一點也不露怯。那年的演出人員包括羅大佑、崔健、陳冠希、張震岳、譚詠麟、齊秦、山羊皮等一眾國內外大牌，項目總投資高達6000萬，號稱為日均人流能達到8萬的音樂節。

2012成都大愛音樂節演出陣容

不同于嵩山音樂節的是，大愛音樂節挨的罵都在演出結束之后。

在音樂節結束后的第一天，音樂人劉為(木瑪、薩頂頂的鼓手)在微博透露，成都大愛音樂節因為虧損拖欠了工作人員和組委會總共100多個人的工資，還扣下了他們的酒店和機票款，使得他們無法回京。

此事迅速引起眾人關注。之后又有眾多自稱大愛音樂節的工作人員在網上求助，稱他們和一些樂隊因為主辦方未結算住宿款，被迫滯留酒店，返回北京的機票也無人解決。甚至還一度傳出了主辦方負責人陳述也被傳“攜巨款潛逃”和“遭拘留”等多種說法。

直到后來，陳述在接受搜狐采訪時才把事情說清楚：因黃牛泛濫，導致在大愛音樂節的四天當中，平均每天有三到五萬人，但通過正式驗票入場的總共都不到五萬，現場官方銷售的票更是不到2000張，后續資金流跟不上才有了之后的事。

網上還有消息稱，不僅有大愛內部工作人員以低價倒票，還有黃牛和保安勾結，以70元的價格帶人入場。于是，在第三天和第四天，到處都可以看到各種兜售飲料、食物的當地人，甚至超過了看演出的觀眾。

再近一點的，還有2021貴陽造氧音樂節、2022貴陽草莓音樂節。這兩個音樂節的陣容也都不差，但靠陣容吸引來的買票人群，最終很多都因為現場體驗太差，成為了罵聲的主要輸出者。

火力大多數都集中在交通不便利、班車安排混亂、驗票窗口太少以及場內的高消費等音樂節的基礎設施上，這些也是大多數音樂節挨罵的主要原因。在這一點上，倒也是做到了不分國界地統一。只不過，有些差到離譜的音樂節，就容易觸發眾怒，直接被噴成篩子。

2023年的音樂節數量呈現井噴態勢，僅僅是摩登天空一家經紀公司，在2023年的上半年就已經官宣了十多場草莓音樂節。根據不完全統計，今年4月到5月，全國已經官宣了近60場音樂節。但也是從那段時間開始，有多個線下演出、音樂節開始排著隊地官宣取消。

其中，官方取消理由多為“不可抗力”，粗略分析這四個字代表的意思可能就是“預售票房不佳”。

從2000年迷笛音樂學校的學生匯報演出到現在，國內音樂節早已從小眾圈的聚會演變為一個純商業項目。音樂節項目不僅需要招商、拉投資，還需要有足夠多的大牌音樂人來為票房兜底。但隨著音樂節爆發式噴發，那些有票房號召力的音樂人也分身乏術，而且幾乎每個曲風，都已經有了一個固定的藝人名單。

于是，在報復性消費熱潮退去之后，大量資源同步后，除了一些已有知名度的音樂節品牌能有一定的票房保障之外，大多數音樂節都只能走一步看一步。隨之，主要以退票為主的售后服務也成為了現如今線下演出最大的一個槽點。

就在距離6月23日嵩山音樂節正式開幕僅剩1天時，在黑貓投訴APP上，“大麥嵩山音樂節門票退款”集體投訴的參與人數已經達到1403人，但21日的處理率仍顯示為0%。

演藝名單高度重合、統籌倉促、管理混亂，再加上擺爛式的售后服務，大量激增的線下演出數量，不僅沒有使得行業往正向方向發展，反而攪渾了市場。寬容一點來看待的話，我們也大可將現如今的線下演出亂象解讀為一個過渡期，在看似多到卷的演出數量里，留下來的都會是精品。

說到底，音樂節對于大眾來說，現如今就是一個娛樂消費項目，大多數IP的生存問題依靠還是票房。那么卷到最后，各種資源差異性只會越來越小，能比的就只剩下是服務。

像嵩山音樂節這樣，全然靠一兩個演出嘉賓硬撐到做完這趟買賣，可謂是一場對自身品牌和消費者都不負責的豪賭行為。可以說，但凡同時期有個競品，這買賣都得散。

如果一些主辦方還意識不到“服務至上”這點的話，那大眾的耐心和寬容終究會在這些拉扯中被消耗殆盡。要求也不多，至少在基礎設置、售前售后上，要對得起越來越高昂的演出票價吧。

本文來自微信公眾號“新音樂產業觀察”（ID：takoff），作者：九魚，36氪經授權發布。